《不像画！》想说的话

观众身着白色雨衣进入剧场，不像看戏剧演员翻着跟头画画。画想话结束时，不像久久香综合精品久久伊人大家的画想话雨衣上已布满星星点点的彩色颜料——这是9月下旬，比利时《不像画！不像》沉浸式动感画室剧场为“国际儿童戏剧联演”带来的画想话作品。

与传统儿童剧相比，不像《不像画！画想话》的不像编排透着“不像话”的气质——全程没有对白，且只有一名演员。画想话剧目创作初衷是不像久久香综合精品久久伊人致敬行动派绘画开创者杰克逊·波洛克，讲述一个崇拜波洛克的画想话小画家，如何从束手束脚到突破桎梏、不像享受艺术的画想话故事。

1947年，不像波洛克开创“滴画法”：画家将巨大画布平铺于地面，用钻有小孔的盒、棒或画笔将颜料有力地滴、溅、甩、泼、洒，反复“画”成复杂难辨、线条错乱的网。受这一创作方式启发，比利时青年艺术家博纳多·维拉·瓦格斯通过劈叉、倒立、翻跟头等舞蹈动作，将身体当作绘画工具，于纯白舞台构建出一幅动态艺术作品。

由于没有固定剧情，从表演开始，孩子们就进入探索模式，通过一步步观察，发现这场演出“好像是在画一幅画”。瓦格斯精心构思，每个动作都经过深思熟虑才落下一笔。画风的转变来自一次“意外”滑倒——他举着油漆桶准备上色，结果“不慎”摔跤，油漆不仅溅到脸上、身上，画作也被泼上大片白色。随后，他用整瓶白颜料修改画作，用抹布擦拭，用滚筒涂抹。发现“错误”无法挽回后，创作反而随心所欲——瓦格斯用身体当调色盘、头发当笔刷，时而倒立、用脚趾夹住刷子抖动；时而直接踩在颜料瓶上，任由颜料喷溅。

这场无序的自由创作将互动性发挥到极致，观众甚至从旁观者成为“画布”，不仅被随时飞溅的“色彩流弹”击中，还与演员亲密互动——被蘸满各色颜料的双手轻轻抚摸脸颊。在一次次接触中，孩子们从一开始的拘谨、被颜料溅到时的惊呼躲闪，到跃跃欲试成为创作者。当瓦格斯拿起颜料瓶递向观众席，孩子们争先恐后，用尽力气甩出瓶子，在舞台上留下属于自己的色彩印记，快乐地融入这场关于绘画艺术的即兴演出。

《不像画！》强调参与性与沉浸感，拓宽了儿童对艺术与剧场的认知。孩子不仅是观众，也成为艺术创作的一部分。“中国的剧场是我见过最好的舞台！中国的孩子们是我见过最热情的观众！”谈起在中国演出的感受时，瓦格斯非常激动。

“父母总希望提前告诉孩子一些道理，让他们少摔跤，走稳些。但或许正因摔了那一跤，孩子反而找到了自己的路。”主办本届“国际儿童戏剧联演”的“小不点大视界”亲子微剧场在写给观众的信中如是说。

亦如演出最后，当“错误”的画布被刷得一片混沌，一罐明黄色颜料被意外撞翻在画面中央，刹那间，“一米阳光”铺洒开来。“这也很不错！”瓦格斯面带笑容对所有观众说。有时，跳出条条框框，打破对完美人生的期待，勇于探索未知，多一份对错误的宽容，将跃入更加广阔的世界。

《 人民日报 》（ 2025年10月17日 17 版）